Las divas de Eurovisión: una mirada feminista a las estrellas que han definido el festival

Eurovisión no es solo un festival de música; es una plataforma global que ha visto emerger algunas de las más potentes y diversas voces femeninas en el mundo de la música. Desde su inicio en 1956, Eurovisión ha sido un escenario para que las artistas femeninas muestren su talento, desafíen las normas de género y promuevan mensajes de empoderamiento. Descubre cómo estas diez divas de Eurovisión han usado esta plataforma para influenciar la cultura pop y el feminismo.

Ranking divas de Eurovisión

Loreen – Euphoria (2012)

Loreen de Suecia no solo ganó Eurovisión 2023 con Tattoo, también en 2012 con Euphoria, una canción que se convirtió en un himno de clubes en toda Europa, sino que también utilizó su plataforma para hablar sobre derechos humanos y justicia social. Su performance, combinando voz poderosa y una presencia escénica etérea, redefine lo que significa ser una “diva” al enfocarse tanto en el arte como en la activación social.

Conchita Wurst – Rise Like a Phoenix (2014)

La victoria de Conchita Wurst fue un momento definitorio para Eurovisión. Como drag queen, Conchita desafió las percepciones convencionales de género y sexualidad con Rise Like a Phoenix. Su triunfo no solo fue una victoria para la música, sino también un potente mensaje de aceptación y diversidad, resonando con audiencias globales y movimientos LGBT+.

Netta – Toy (2018)

La israelí Netta Barzilai utilizó su canción Toy para hacer una declaración sobre el empoderamiento femenino y contra el acoso. Con su estilo único y el uso de loops y beats, Netta trajo un sonido fresco a Eurovisión y demostró que la originalidad y un mensaje fuerte pueden ir de la mano.

Celine Dion – Ne Partez Pas Sans Moi (1988)

Aunque Celine Dion es más conocida por su carrera posterior en América, su paso por Eurovisión como representante de Suiza fue un punto de partida crucial. Ne Partez Pas Sans Moi mostró su impresionante capacidad vocal y su triunfo en el festival fue el inicio de una de las carreras más destacadas en la historia de la música pop.

ABBA – Waterloo (1974)

ABBA, quizás el acto más famoso que emergió de Eurovisión, ganó con Waterloo y revolucionó la música pop con su estilo y melodías pegajosas. Aunque el grupo estaba co-liderado por dos mujeres, Agnetha y Anni-Frid, su influencia va más allá de la música; se convirtieron en íconos de la era y figuras de empoderamiento femenino.

Jamala – 1944 (2016)

Jamala de Ucrania llevó a Eurovisión una poderosa canción política con 1944, que trata sobre la deportación de los tártaros de Crimea por Stalin. A través de su música, Jamala destacó cómo las mujeres pueden usar el arte para hacer declaraciones políticas significativas, un recordatorio de que las divas de Eurovisión también son narradoras de la historia.

Lys Assia – Refrain (1956)

Como la primera ganadora de Eurovisión, Lys Assia sentó las bases para las futuras divas del festival. Su elegancia y gracia en el escenario con Refrain demostraron que las mujeres podían dominar en un campo que estaba empezando a apreciarse globalmente.

Dana International – Diva (1998)

Dana International, la primera participante transgénero en ganar Eurovisión, fue una verdadera pionera con Diva. Su victoria no solo fue un hito para la representación trans en el escenario mundial, sino que también inspiró a una generación de músicos a vivir su verdad sin miedo.

Marija Šerifović – Molitva (2007)

Representando a Serbia, Marija Šerifović ganó con Molitva, una balada emocional que capturó los corazones de toda Europa. Su interpretación fue un testimonio del poder emocional de la voz femenina en la música, mostrando que la intensidad y la pasión pueden ser tan impactantes como cualquier espectáculo visual.

Helena Paparizou – My Number One (2005)

Helena Paparizou, representando a Grecia, trajo una mezcla de pop y elementos tradicionales griegos a Eurovisión con My Number One. Su actuación no solo fue celebrada por su energía y carisma, sino también por cómo integró con orgullo elementos culturales en su música, demostrando que las divas de Eurovisión también pueden ser embajadoras de sus culturas.

Estas diez divas de Eurovisión han demostrado que ser una estrella en este festival no solo es cuestión de tener una voz poderosa o una actuación deslumbrante. Se trata de utilizar el festival para transmitir mensajes, romper barreras y promover cambios culturales y sociales. A través de sus voces y sus historias, han dejado una marca imborrable no solo en Eurovisión, sino en la música mundial. Cada una, a su manera, ha llevado el mensaje del empoderamiento femenino a nuevas alturas, inspirando a generaciones de mujeres a levantar la voz y dejar su propia huella en el mundo.

Las divas de Eurovisión españolas

Las divas españolas de Eurovisión han dejado su marca distintiva en la historia del festival con actuaciones que capturan la pasión y el carácter único de la música española.

Una de las más emblemáticas es Massiel, quien en 1968 ganó con La, la, la, una canción que se convirtió en un himno de alegría y optimismo en toda España. Siguiendo sus pasos, Salomé compartió el primer lugar en 1969 con Vivo Cantando, destacando por su enérgica presencia en el escenario y un vestido cubierto de perlas que se hizo legendario.

Años más tarde, en 1995, Anabel Conde llevó a España a un cercano segundo lugar con Vuelve Conmigo, una potente balada que mostró su impresionante capacidad vocal y emocional. Estas artistas no solo representaron a España con orgullo, sino que también ayudaron a definir el papel de la mujer en el panorama de Eurovisión, usando sus actuaciones para destacar la fuerza y la profundidad de la música y cultura españolas.

Cada una, a su manera, demostró que el espíritu de la diva española es sinónimo de fuerza, pasión y autenticidad, dejando un legado duradero en el festival.

Las divas de Eurovisión españolas más recordadas

Hay tres artistas españolas de Eurovisión que por diferentes motivos nos robaron el corazón. Tres cantantes que, si sales a la calle y preguntas por la cantante favorita que nos ha representado en Eurovisión, sus nombres van a aparecer seguro. Ellas son:

Rosa López

Rosa López, quien cautivó al público en 2002 con Europe’s Living a Celebration, llevó a Eurovisión no solo su potente voz, sino también un mensaje de unidad y alegría en el contexto del nuevo milenio. Una de las concursantes más queridas de la primera edición de OT, que, con su energía y carisma, ayudó a solidificar la imagen de España como un país que ofrece actuaciones vibrantes y llenas de pasión. Rosa, con su cercanía y autenticidad, se convirtió en una querida figura en el corazón de muchos, reflejando el espíritu festivo y unificador de Eurovisión.

Pastora Soler

Pastora Soler proporcionó un momento profundamente emotivo en Eurovisión 2012 con su balada Quédate Conmigo. Su interpretación fue una demostración magistral de habilidad vocal y expresión emocional, llevando al público a través de un viaje de pasión y desesperación amorosa que resonó profundamente. Pastora, con su presencia escénica y su interpretación apasionada, mostró la profundidad y sofisticación que las artistas españolas pueden llevar al escenario de Eurovisión.

Chanel

Chanel irrumpió en Eurovisión 2022 con SloMo, una actuación que combinaba canto, baile y una presencia escénica impresionante. Su actuación no solo fue impecable técnicamente, sino que también fue celebrada por su enérgica coreografía y su moderna producción. Chanel trajo un aire fresco al festival fusionando influencias del pop moderno y ritmos urbanos, mostrando la capacidad de España para innovar dentro del formato clásico de Eurovisión.

Cada una de estas artistas ha llevado algo único a la competencia, desde la alegría y unidad de Rosa López hasta la intensidad emocional de Pastora Soler y la innovación energética de Chanel. Con sus diversas aproximaciones a la música y el espectáculo, reflejan la rica tapestria cultural de España y demuestran el poder femenino en uno de los escenarios más grandes del mundo.